CA - genocide products - Fya Water y Shalin Jamaican

El artista brasileño Paulo Nazareth se inspira en sus orígenes africanos e indígenas para llevar a cabo gestos reparadores que reactivan historias olvidadas del Sur global y muestran la perpetuación de la violencia colonial hasta nuestros días. Su obra, que recurre a la historia del arte brasileño desde la época de las vanguardias hasta el presente, aborda temas como el trauma derivado del genocidio de los pueblos indígenas brasileños y la violencia capitalista y extractivista, así como la relación entre pertenencia, desplazamiento y reparación. Su trabajo desmantela la noción de multiculturalismo en Brasil y cuestiona su relato idealizado de coexistencia armónica entre culturas y grupos étnicos diversos.

En la serie CA – productos genocidas, Nazareth se fija en las tragedias omitidas en los relatos históricos y olvidadas durante décadas. Subraya el borrado de la memoria de las poblaciones indígenas que sufrieron la colonización, la esclavitud y, en última instancia, el exterminio. Sus obras escultóricas están protagonizadas por marcas y logos cuyos nombres proceden de pueblos diezmados por el genocidio, señalando el modo en que se perpetúa su aniquilación simbólica y epistémica. Tres de estos productos adquiridos en comercios corrientes han sido moldeados en bloques de resina rosa semitransparente que permiten distinguir los nombres y los logos. Los bloques de resina se colocan sobre puestos artesanales de venta ambulante, a modo de pedestales, dando a estos objetos el aspecto de reliquias distantes y opacas, congeladas en una cápsula del tiempo.

(Texto escrito por TBA21 y usado como cartela en la exposición "Remedios", C3A, Córdoba, 2023)