Green light
Olafur Eliasson
Olafur Eliasson
Green light, 2016
74 Green light lamps - wood (European ash), recycled yogurt cups (PLA), used plastic bags, recycled nylon, LED (green) - and Green light workshop
35 x 35 x 35 cm (each)
Overall dimensions variable
Co-produced by Thyssen-Bornemisza Art Contemporary
Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
© Bildrecht, Vienna, (current year)
Photo: María del Pilar García Ayensa | Studio Olafur Eliasson, 2016
- Fecha
- 2016
- Medio
- 74 Green light lamps - wood (European ash), recycled yogurt cups (PLA), used plastic bags, recycled nylon, LED (green), Green light workshop
- Dimensión
- 35 x 35 x 35 cm (each) Overall dimensions variable
- Crédito
Produced by TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary
TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection- Esta obra de arte forma parte de la donación y el préstamo a largo plazo de TBA21 al Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.
Detalles
Fruto del espíritu comunitario del estudio de Olafur Eliasson, Luz verde – Un taller artístico se llevó a cabo con la colaboración de TBA21 en Viena (Austria), en 2016, y se planteó como un taller colaborativo para fabricar unas lámparas denominadas «luces verdes», realizadas por demandantes de asilo y personas refugiadas en la ciudad. El proyecto, que ofrecía a sus participantes el acceso a recursos educativos y socioeconómicos en un momento de transición y crisis personal, se pensó como un acto de bienvenida a través del encendido de una metafórica luz verde dedicada a las personas pertenecientes a comunidades en exclusión como respuesta a la crisis humanitaria. Además de Viena, esta obra se desarrolló en varios talleres y ediciones: en Venecia (Italia), Houston (Texas, EE. UU.) y Yokohama (Japón) en 2017, siempre con la colaboración de ONGs locales. En cada una de estas ciudades, el proyecto recaudó fondos destinados a ayuda humanitaria y actividades educativas dirigidas a las personas migrantes.
Luz verde – Un taller artístico invitó a grupos de entre treinta y cuarenta refugiados, migrantes, demandantes de asilo, estudiantes y miembros de la comunidad local a participar en un proceso artístico de aprendizaje y confección colaborativos, creando un espacio de diálogo entre personas de orígenes y situaciones diversos. Mediante este proceso de producción comunal, Luz verde permitió investigar varias formas de cooperación e implicación, y exploró distintas perspectivas sobre cuestiones como migración, ciudadanía, falta de hogar, acogida, memoria y pertenencia. Además de este estudio de creación, el programa general de actividades Aprendizaje compartido, diseñado para los participantes, incluyó talleres de música y vídeo, seminarios educativos e iniciativas artísticas, cursos de idiomas, formación profesional y asesoramiento psicológico y legal.
Los luminosos cristales de las lámparas son unidades poliédricas con pequeñas luces led verdes. Por su parte, la característica forma de su módulo se basa en las figuras geométricas del cubo y el triángulo áureo, y fue diseñada por el colaborador habitual y amigo de Eliasson, Einar Thorsteinn (1942-2015), a partir de los numerosos estudios geométricos que emprendieron en su taller. Realizadas principalmente a base de materiales reciclados, estas unidades pueden usarse por separado o combinarse en varias configuraciones arquitectónicas o escultóricas. Juntas crean un entorno en permanente expansión que evoca en el espacio expositivo la historia de su producción colectiva.
(Texto escrito por TBA21 y usado en la libreta de la exposición "Remedios", C3A, Córdoba, 2023)