BasnepuruTxanaYube

Los Huni Kuin son un pueblo indígena de Brasil. Entre sus treinta y cuatro comunidades de Jordão se encuentran artistas amazónicos, maestros de plantas y pajés (chamanes). Desde hace más de una década, el artista brasileño Ernesto Neto incorpora los símbolos y motivos de las cosmologías indígenas del pueblo Huni Kuin a vibrantes entornos tejidos a ganchillo. Integra elementos iconográficos, rituales y narrativos procedentes directamente de sus enseñanzas y prácticas de sanación, entre ellos mitos Huni Kuin, rituales con ayahuasca y kenés (patrones curativos que permiten conectar con seres invisibles), así como las figuras de la boa constrictor y el jaguar. Cada elemento visual y espiritual encierra un rico simbolismo cosmológico y expresa la comprensión ancestral que los Huni Kuin tienen de las fuerzas que configuran su mundo, donde confluyen aspectos humanos y no humanos. 

Concebida en colaboración con artistas amazónicos, maestros de plantas y pajés (chamanes) de las treinta y cuatro comunidades Huni Kuin de Jordão, BasnepuruTxanaYube adopta la forma de una kupixawa, un espacio comunitario destinado a ceremonias espirituales de sanación, contemplación y encuentro festivo. La obra fue encargada para la exposición Aru Kuxipa (Secreto sagrado, TBA21, Viena, 2015) y, en aquella ocasión, fue activada por los pajés Huni Kuin. Tejida a ganchillo con cintas de algodón teñidas a mano en verde, rosa y naranja e impregnada de lavanda, clavo y cúrcuma, esta estructura semejante a una tienda toma su forma y función del principal espacio Huni Kuin de reunión social y espiritual. Motivos regulares en forma de rombos o diamantes de la jiboia (boa) decoran la membrana reticular translúcida que se extiende sobre el espacio y proyectan sombras geométricas sobre el suelo. 

En el centro, junto a un conjunto de bancos de pajé, PedraGibo LagoDuaBusen (StonePythonDuaBusen Lake), una mesa de mármol verde de Guatemala, está grabada con figuras de la jiboia y de un pajé con maraca. Sobre ella se disponen objetos sagrados aportados por los Huni Kuin, como cerbatanas realizadas en bambú y hueso para administrar remedios, principalmente preparados medicinales amazónicos elaborados con tabaco, cenizas y hojas que se emplean para limpiar y desintoxicar el cuerpo y la mente. Suspendida del techo, una lámpara tejida con cordón de algodón amarillo, titulada CanoaKeneOnçaPataLampa Luz (CanoeKeneJaguarPawLampLight), sostiene velas en recipientes llenos de pequeños cristales. Su forma recuerda a un conjunto de gotas colgantes y establece una relación espacial y energética entre el techo y el suelo, el cielo y la tierra. Junto a ella, una escalera tejida a ganchillo e impregnada de aromas de clavo y cúrcuma simboliza la entrada al otro mundo, tal como relata un antiguo mito Huni Kuin. 

La colaboración entre Neto y los Huni Kuin abre un espacio para explorar sensibilidades compartidas y distintas formas de pensamiento que permanecen abiertas a la interpretación. Juntos renegocian los límites entre las expresiones artísticas, naturales, divinas y sociales. Nos invitan a adentrarnos en el camino del bosque, a hacer confluir lo invisible y lo visible, lo estético y lo espiritual y, quizá, a orientarnos hacia futuros más equitativos, que los Huni Kuin denominan Xina Bena, la Nueva Era. “El nuevo pensamiento se une para fortalecerse y reunir esta nueva fuerza, esta nueva alianza y también este nuevo conocimiento de nuestra ancestralidad. Este nuevo pensamiento tiene su origen en el pensamiento antiguo. Viene de nuestros antepasados. Lo veo en la creación artística, en el canto, en la danza, en la sanación con plantas, en la oración y también en las tecnologías. Así, todo se está integrando”. —

Txana Bane Huni Kuin 

(Texto escrito por TBA21 y utilizado como texto breve en el cuadernillo de la exposición Remedios, C3A, Córdoba, 2023)